12/18
Κραυγή / Out Cry
Περίληψη του έργου
Ήρωες της Κραυγής είναι δύο αδέρφια, ηθοποιοί. Λίγο πριν ανοίξει η αυλαία, σε κάποιο "θέατρο μιας άγνωστης επαρχίας" όπουπαίζουν, τους εγκαταλείπει ο θίασός τους. Μόνοι τους πια, βλέπουν το κοινό να κάθεται και να τους περιμένει. Αποφασίζουν να παίξουν το Έργο για Δύο Χαρακτήρες, ένα έργο αυτοσχεδιαστικό και πολύ προσωπικό. Χωρίς εκείνος να ξέρει πώς τελειώνει το έργο και εκείνη δε θυμάται τις ατάκες της, αναγκάζονται να το συμπληρώσουν και να το εξελίξουν μπροστά στο κοινό κατά τη διάρκεια της παράστασης.
Ένα έργο που καταθέτει έναν σημαντικό προβληματισμό του συγγραφέα για την τέχνη και τα όριά της, για το θέατρο και τη χρήση του, αλλά και για τη μοναξιά του καλλιτέχνη.
Ένα έργο του Τένεσι Ουίλιαμς βαθιά προσωπικό, το οποίο χαρακτηρίστηκε από τον ίδιο τον Ουίλιαμς ως το καλύτερο έργο του μετά το Λεωφορείο ο Πόθος και το πιο δύσκολο που έχει γράψει..
Tennessee Williams
Ο Τένεσι Ουίλιαμς, ο κατά πολλούς μεγαλύτερος θεατρικός συγγραφέας της Αμερικής, γεννήθηκε στις 26 Μαρτίου 1911. Τα παιδικά του χρόνια σημαδεύτηκαν από τη βαναυσότητα του πατέρα του και την αυστηρότητα της μητέρας του. Ένα τραυματικό γεγονός στη ζωή του ήταν η καταστροφική λοβοτομή της αδερφής του Ρόουζ, που έπασχε από σχιζοφρένεια. Η οικογένειά του, και ιδιαίτερα η αδερφή του, είχαν ιδιαίτερη επίδραση στους ήρωες του Ουίλιαμς. Ένα δεύτερο γεγονός που τον σημάδεψε ήταν ο θάνατος του συντρόφου του Φράνκ Μερλώ, το 1963. Εκείνη ακριβώς την περίοδο ο Τένεσι Ουίλιαμς γράφει την «Κραυγή» ένα έργο που ο συγγραφέας του αποκάλεσε το δεύτερο καλύτερο που έγραψε. Η ολοκλήρωση του πήρε στον Ουίλιαμς 10 χρόνια. Υπήρξε ένας από τους σημαντικότερους Αμερικανούς θεατρικούς συγγραφείς, μαζί με το σύγχρονό του, Άρθουρ Μίλλερ. Έγραψε ποιήματα, νουβέλες, θεατρικά έργα και παιχνίδια, ιστορίες και μυθιστορήματα. Κέρδισε το βραβείο Πούλιτζερ το 1948 για το "Λεωφορείον ο Πόθος" και το 1955 για τη "Λυσσασμένη Γάτα". Τα έργα του έχουν μεταφραστεί σε πάνω από 30 γλώσσες, ενώ αποτελούν ιδιαίτερα δημοφιλείς παραστάσεις σε όλο τον κόσμο. Συνήθης φυσιογνωμία στα έργα του είναι η ηρωίδα στα όρια της παράνοιας, με καθαρές επιρροές από τη ζωή της αδερφής του, Ρόουζ. Από την αδερφή του και τη μητέρα του φαίνεται ότι εμπνέεται για τους γυναικείους χαρακτήρες (Laura, Amanda) στο "Γυάλινο Κόσμο", ενώ ο χαρακτήρας της Μπλανς Ντυμπουά στο "Λεωφορείο ο Πόθος" φαίνεται βασίστηκε στη Ρόουζ, αλλά και στον ίδιο, καθώς την περίοδο που έγραφε το έργο, πίστευε ότι θα πεθάνει κι ότι θα αποτελούσε το κύκνειο άσμα του. Στη "Λυσσασμένη Γάτα" διακρίνονται στοιχεία από τη ζωή του Ουίλιαμς, όπως η ομοφυλοφιλία, ο αλκοολισμός και οι ψυχικές διαταραχές.
Σκηνοθετικό Σημείωμα
«Το καλύτερο έργο μου μετά το ‘Λεωφορείο ο Πόθος’»: έτσι
χαρακτήριζε ο Τένεσι Ουίλιαμς την «Κραυγή» (1967), το ελάχιστα παιγμένο έργο του, το οποίο ο ίδιος έγραφε και ξαναέγραφε για σχεδόν δέκα χρόνια. Το ζητούμενο του συγγραφέα είναι να δοκιμάσει τα όρια της πραγματικότητας και του θεάτρου, για να δείξει πως η ζωή των ανθρώπων είναι εν τέλει η κινητήρια δύναμη της καλλιτεχνικής έμπνευσης. Η αλήθεια της ζωής και το ψέμα του θεάτρου δεν είναι τόσο μακριά όσο φαντάζεται κανείς…Αυτή είναι η σχεδόν πιραντελική συνθήκη στην οποία ο Τένεσι Ουίλλιαμς υποβάλλει τους ηθοποιούς που επωμίζονται τους δύο ρόλους στην «Κραυγή». Γραμμένο λίγο μετά το θάνατο του συντρόφου του, αυτό το «Έργο των Δύο Χαρακτήρων», όπως ήταν ο αρχικός τίτλος, κουβαλάει εξίσου το πένθος του Ουίλιαμς όσο
και την πίστη του στην υπερβατική δύναμη της τέχνης.
Μια παράσταση-κλειδαρότρυπα στο making-off του θεάτρου, όπου ο Τένεσι Ουίλιαμς αφήνει σε ανοιχτή θέα τις στιγμές εκείνες όπου το προσωπικό τραύμα του καλλιτέχνη μετουσιώνεται σε Τέχνη και το αίσθημα της παγίδευσης στην πραγματική ζωή σε Μαγεία».
Προσεγγίζοντας το κείμενο αποφάσισα να κάνω ένα μικρό «πείραγμα.
Η ιδέα ήταν να δώσουμε στο κοινό την αίσθηση ότι είναι στο παρασκήνιο με την προσθήκη ενός αόρατου ακροατηρίου. Αυτό δεν θα βοηθούσε μόνο το πραγματικό κοινό να σχετίζεται με τους χαρακτήρες, αλλά θα βοηθούσε να οροθετηθεί σαφέστερα η ιστορία και η συνθήκη του «θέατρο μέσα στο θέατρο». Για να διευκρινίσω περαιτέρω πότε οι χαρακτήρες ήταν στο ρόλο και πότε όχι αποφάσισα να έχουν κυπριακή διάλεκτο όταν είναι οι ηθοποιοί, αφού σταδιακά συνειδητοποίησα ότι στην Κυπριακή διάλεκτο ο λόγος θα ήταν πιο ρέοντας και οικείος, και να χρησιμοποιούν την ελληνική όταν παίζουν την Κλαίρ και τον Φελίς.
Μετά από πολλαπλές αναγνώσεις γίνονταν και οι κατάλληλες προσαρμογές, για να μεταφερθεί οργανικά το έργο. Πιστεύω πως το τελικό αποτέλεσμα πέτυχε μία ιδιαίτερη αυθεντικότητα, κάτι που με τάσσει υπέρ του θεάτρου στα Κυπριακά. – ΘΑ ΓΙΝΕΙ ΑΛΛΑΓΗ ΣΤΟ ΚΕΙΜΕΝΟ
Εβίτα Ιωάννου
Θανάσης Ιωάννου
Απόφοιτος της Ανωτέρας Δραματικής Σχολής Αθηνών του Γιώργου Κιμούλη.
Από το 2001 μέχρι και σήμερα συνεργάζεται με το Εθνικό Θέατρο της Ελλάδος.
Παραστάσεις: «Αιμίλια Γκαλότι» (σκην. Γ. Χουβαρδά), «Η Φρεναπάτη», «Ερρίκος Δ'», «Work in progress Ερρίκος Δ'», «Ανδρομάχη» (Φεστιβάλ Επιδαύρου), «Έξι πρόσωπα ζητούν συγγραφέα» (σκην. Δ. Μαυρίκιου), «8 Γυναίκες» (σκην. Ν. Καραθάνου), «Βάτρα-Χ» (Φεστιβάλ Επιδαύρου, σκην. Δ. Λιγνάδη), «Ταγιέρια in concert» (σκην. Κ. Ρήγου), «Το μεγάλου ταξίδι» (σκην. Δ. Σιδηροπούλου), «Η Χιονάτη και οι 7 ψηλοί νάνοι» (σκην. Κ. Ρουγγέρη), «Μιζερέρε» (σκην. Κ. Τσιάνου), «Αντιγόνη» (Φεστιβάλ Επιδαύρου, σκην. Γ. Κιμούλη), «Αχαρνής» (Φεστιβάλ Επιδαύρου, σκην. Κ. Αρβανιτάκη) κα. Συνεργάστηκε ως περφόρμερ στα μουσικά σχήματα 4Χ4 με τους Ηρώ, Γιώργο Παπαδόπουλο, Αντώνη Λουδάρο, Αλέξανδρο Μπουρδούμη και Χριστίνα Αργύρη σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Ρήγου και Το πάρτυ ταξιδεύει με τους Ηρώ και Αντώνη Λουδάρο.
Συνεργάστηκε επίσης με τους Διονύση Σαββόπουλο, Θάνο Μικρούτσικο, Μιχάλη Δέλτα, Γιάννη Χριστοδουλόπουλο, Γιώργο Μαρίνο, Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη,
Μαρία Ναυπλιώτου, Αλέκα Παϊζη, Γιάννη Βογιατζή, Αιμίλιο Χειλάκη, Δήμητρα Ματσούκα, Χρίστο Λούλη, Όλια Λαζαρίδου,
Φωκά Ευαγγελινό, Άλκη Κούρκουλο, Γιάννη Σαμψιάρη, Τάνια Τρύπη, Νίκο Κουρρή, Θέμιδα Μπαζάκα, κ.α.
Νιόβη Χαραλάμπους
Γεννήθηκε στην Κύπρο το 1981.Αριστούχος απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου (1999-2002). Συνεργάστηκε με τον Θ.Ο.Κ , το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καλαμάτας, την Πειραματική Σκηνή Καλαμάτας, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Λαμίας, το Θέατρο Αμφίκτιο ,το Θέατρο Διόνυσος , το Θέατρο Λέξη ,το Θέατρο οδού Κυκλάδων –Νέα Σκηνή του Λευτέρη Βογιατζή, το Ανοιχτό Θέατρο (Κύπρος )κ.α. Έπαιξε σημαντικούς ρόλους σε έργα των Ευριπίδη ,Σαίξπηρ, Στρίνμπέργκ, Αριστοφάνη, Μενάνδρου, Αναγνωστάκη, Μπρέχτ, Αισχύλου, Ουίλλιαμς, Μπόστ, Σοφοκλή, Μολιέρου, Μαριβώ κ.α.
Συμμετείχε σε Φεστιβάλ Θεάτρου στη Νέα Υόρκη, Ιταλία, Γερμανία, Φεστιβάλ Αθηνών, Δελφών και Επιδαύρου.
Επίσης έλαβε μέρος σε τηλεοπτικές και κινηματογραφικές παραγωγές σε Ελλάδα και Κύπρο.
Είχε την τύχη να συνεργαστεί με σημαντικούς σύγχρονους σκηνοθέτες όπως Ν. Χαραλάμπους, Ε. Γαβριηλίδης, Θ. Τερζόπουλος, Λ. Βογιατζής, Β. Βαφέας,
Ούβε Χάους, Δ. Γκάτζιου, Γ. Μουαϊμης, Β. Κυριαζής, Κ. Αρβανιτάκης, Σ. Κοτσίκος , Jean –Claude Berutti , Μάριος Μεττής, Μαρία Κυριάκου , Αθηνά Κάσιου κ.α.
